Dolores Guerrero nace en Lugo en 1951.

Pintora autodidacta. Escribe sobre su forma de sentir la pintura en la revista Entremuros: “ La Naturaleza fue y es una de mis principales fuentes de inspiración, pero en ella no sólo hay formas, colores, luces y sombras; también están el perfume, el sonido, el movimiento, la poesía. Ansío captar todo eso y plasmarlo en el lienzo. Lo real y objetivo no son suficientes para sacar a la luz mis sueños. La forma no basta, porque en la pintura no se refleja sólo lo que se ve, sino, y sobre todo, está lo que se intuye, la sensación que se quiere transmitir, el alma que toda obra de arte ha de tener.”
Artículos en prensa: El Progreso, El Ideal Gallego, La Voz de Galicia, La Vanguardia , El Diario de Barcelona, ABC, El País- Madrid. El Punto de las Artes. Ha sido entrevistada en diferentes cadenas de radio y televisión.
En reconocimiento a su labor artística, el escritor y musicólogo Enrique Iglesias Alvarellos la incluyó en su libro: Mulleres destacadas de Galicia. 1993.

Ha participado en múltiples exposiciones colectivas en Lugo, La Coruña , Madrid y Barcelona, así como en la Feria Internacional de Arte – ARTE-NIM. Nimes (Francia) 2005 y en la Feria Fankfurter Buchmesse (Alemania) 2005.

VIII Salón Internacional de Invierno – Barcelona 2007, en donde obtiene la medalla de plata y diploma de honor.

Sala de Exposiciones del Palacio Municipal de La Coruña – “Arte en femenino” 2007.

Críticos de Arte e intelectuales han opinado sobre la obra de Dolores Guerrero:

"No referencias, sino sensaciones. Lo fugaz, lo absolutamente inasible, paradójicamente, puede perpetuarse sobre una superficie rectangular. En un mundo tan complejo como el presente, Dolores Guerrero demiúrgicamente, retorna a los orígenes y pinta ese instante en que el caos iba a transformarse en cosmos, para plasmar no alboradas, sino auroras. Justo antes de que los gallos de la metáfora del anónimo poeta del Cid quiebren la luz cuajada. Cuando aún es nebulosa, estado del alma, desnudez absoluta del espíritu. Como los místicos, con renuncia toda de lo material. Cual en comunicación directa con el inconcretable creador de todo lo existente.
Se trata de elevar la mirada, de hallar, como el frailuco de Fontiveros llamado Juan de la Cruz , soledades sonoras. Y orquestó la nada, intuyendo el ritmo de acuosos vapores que son las nubes, de universos imaginarios, más allá de lo tangible. Y de todo ello hizo su propio universo: Vagarosidades en grises, en blanquirosados, en grisoazulencos, en verdidorados. Algo así como soñar despierta, aprehendiendo lo sutil, lo huidizo, para que permanezca en el lienzo y participemos de ese inefable gozo que ella sin duda siente cuando pinta.
La materia es delgada, casi transparente. No más que una caricia del pincel, tendida la mancha, levísima la agresión: sólo caricia.
…El nombre de Dolores Guerrero debe contar en la más exigente nómina de la pintura gallega actual, ajena a escuelas y retóricas, autodidacta e intuitiva… Cuenta con la experiencia precisa para saber que en pintura, importa no lo que se pinta, sino cómo se pinta. Y, además, con esa angelicidad con que están signados unos cuantos elegidos. "

2007 Francisco Pablos
De la Real Academia de Bellas Artes.

"…Inspirada en la naturaleza, la pintora a atrapado el instante y lo ha plasmado en sus cuadros con una pincelada suave. Una obra innovadora y llena de originalidad que captura la esencia. La bruma, una ráfaga de viento, una nube para llenar el alma del espectador."

2007 - Sandra García (ABC- Madrid)

"…Esta gran pintora gallega se encuentra en la plenitud de una carrera que ha ido madurando gracias a la tenacidad y al talento de una autora tan personal en lo pictórico cuanto vitalista en lo narrativo.
…Hay en estas pinturas un halo de misterio que entraña cierta tenebrosidad, cierto anhelo de un paisaje agitado y al fin sosegado por la calma del espíritu. Dolores Guerrero busca en la mezcla de la pintura, el tono, la gradación delicadamente alterada, modulada por el empaste y el movimiento, continuo del pincel, en direcciones oblicuas, provocando una dinámica de ensueño, duda, imprecisión…Un equilibrio inestable de vertiginosas abstracciones inspirada en la ductilidad manifiesta de ese paisaje esencial convertido ahora en expresión despojada."

2007 – Amalia García Rubí (El Punto de las Artes)

“Dolores Guerrero ha ido restando todas las calidades figurativas de sus paisajes, en los últimos años, hasta encontrarse a sí misma absorta en los cielos ricos de azules que no son, en realidad, sino pretextos para composiciones abstractas pensadas desde una paleta libre, al fin, para perderse en ensoñaciones líricas lejos de la tierra y de sus accidentes.”

2003 - Carlos Casanova (El Progreso)

”Existe un lugar de la Galicia interior, la de los silencios y las oscuridades, en el que se rompe el bosque umbrío para que brote una luz singular que estremece a su contacto. Es la luz que nace de la pintura de D. G. . . . Expresa sobre todo sentimientos, sensaciones, impactos que la llevan mucho más allá de su propósito inicial. . . Nada en ella es gratuito, incluso cualquier brizna de luz que parece como abandonada en un descuido. . . En su obra siempre se tropieza uno con un reguero de luz que sube o baja, que se espera o que provoca, porque parece no tener sentido; aunque lo tiene, si el que sólo “mira” se para a “ver” lo que en realidad ha pintado. Tiene la pintura de D. G. un sentido último de permanencia que nos arrastra, nos ata sin remedio a la trascendencia de la Galicia eterna.”

2001 - Mª Antonia Iglesias (Periodista)

“. . . la artista interpreta el paisaje de un modo personal: contrapone los volúmenes rotundos a la pincelada de largo recorrido, de trazos rectos y de dirección variada. Nota característica es también el logro de amplias perspectivas. Elige siempre la tonalidad propia de cada ambiente manteniéndola de modo perfecto en toda la superficie del cuadro. D. G. incorpora a su pintura un estado particular de sensibilidad al que no puede aplicarse mejor adjetivo que el de poético.”

1990-J. Trapero Pardo (El Progreso)

“Los cuadros de Dolores Guerrero evidencian no a una esclavitud dificultosa de los pinceles sino a la soberanía sobre los medios expresivos, arrancándoles su ductilidad y sus contenidos estéticos como un conocimiento o intimidad confidencial con los colores utilizados. No se limita a lo obvio o lo más externo de los temas, sabe captarlos con libertad en su espíritu y sus claves, ya sea en lo refinado de ciertas ejecuciones, las transiciones, la capacidad de sintetizar a base de manchas, la soltura en el manejo y el modo de abordar las grandes perspectivas, las honduras montuosas, la tenuidad lírica en las graduaciones cromáticas, como captando en el paisaje toda su unidad atmosférica o vital.

El tratamiento de la luz es francamente meritorio y no se queda en el mero virtuosismo efectista, al lograr concebir imágenes vibrantes o reveladoras como el bosque encendido por el sol, nubes que se disparan en misteriosa radiación sobre el mar, un mar no meramente objetual como en los pintores sin espíritu, sino interiorizado, recreado, transustanciado.”

1986 - Antonio Costa Gómez ( La Voz de Galicia)

. . . todo tiene en la artista el adecuado tratamiento. Sabe elegir el color preciso y mantener la tonalidad del mismo. . . Sabe dar la luz que exige el paisaje. . . La de D.G. es pintura de buen empaste y de recursos técnicos que mantiene el mensaje armónico que la artista ha querido dar con la exposición de sus obras en las que hay Naturaleza y Alma.”

1984 - J. Trapero Pardo (El Progreso)